Olivia Galobart, artista nacida en Madrid en el año 2001, construye un universo visual donde la abstracción se convierte en lenguaje íntimo. Su obra se basa en la exploración de formas orgánicas y geométricas que dialogan entre sí, creando composiciones que fluyen con naturalidad y equilibrio. Cada pieza es un espacio de contemplación donde la delicadeza no es fragilidad, sino fuerza sutil.

El color ocupa un papel esencial en su trabajo. Las gamas cromáticas que utiliza no buscan únicamente impacto visual, sino transmitir sensaciones: calma, tensión, armonía o profundidad. Las capas de pintura, las superposiciones y las transparencias generan texturas que invitan a una mirada pausada, casi táctil. En sus obras, la textura se convierte en emoción visible, en huella del proceso y del gesto.

La trayectoria académica de Olivia está vinculada al diseño de moda, disciplina que estudió y que ha influido profundamente en su manera de entender la composición, el equilibrio y la sensibilidad estética. De la moda hereda la atención al detalle, el estudio del color y la importancia de las superficies, trasladando estos conceptos al lienzo como si cada obra fuese un tejido visual.

Su nombre artístico, galob_art, surge de una búsqueda de identidad. Proveniente de su apellido, Galobart, Olivia quiso utilizarlo sin que fuese literal. Decidió dividirlo, cortar el apellido por la mitad y añadir “art” en inglés como guiño a su práctica artística. Sin darse cuenta, al recomponerlo terminó formando nuevamente su apellido, creando así un juego sutil entre origen, identidad y creación.

El arte de Olivia es un diálogo constante entre forma y emoción, entre estructura y sensibilidad. Sus obras no pretenden representar lo visible, sino sugerir lo que se siente. En cada composición habita una delicadeza consciente, una búsqueda de equilibrio y una invitación a descubrir belleza en lo abstracto.